为深入挖掘桂林本土非物质文化遗产的时代价值，探索传统技艺在当代的活态传承路径，2026年6月19日至7月3日，广西师范大学彩墨漓韵实践团（以下简称实践团）先后走进桂林群众艺术馆、桂林博物馆、漓江大瀑布酒店非遗体验馆及桂林秀峰非遗传承体验馆，开展桂林雕版彩色套印技艺专题实地调研。实践团在观览馆藏、观摩展品、动手实操的过程中，读懂古老技艺背后的文化重量，思考非遗传承发展的机遇与挑战。
实践团首先来到桂林群众艺术馆与桂林博物馆。桂林群众艺术馆（市非物质文化遗产保护中心）位于秀峰区信义路，是桂林雕版彩色套印技艺的项目保护单位，长期承担该技艺的挖掘、记录与活态传承工作。桂林博物馆坐落在临桂新区平桂西路，为国家一级博物馆，馆藏历史文物逾三万件，其中珍藏着一批清至民国时期的雕版及套印作品。两馆一主传承、一主收藏，互为补充，构成探寻桂林雕版套印历史与当下的完整图景。
在桂林博物馆，实践团细致观摩雕版套印相关馆藏文物。古朴的雕版实物、留存的旧版画作品，完整展现出这项技艺的演变脉络。版画之上线条细腻灵动，色彩层次错落有致，让实践团成员真切感受到古代工匠的精湛巧思。实践团了解到，桂林雕版彩色套印脱胎于明清民间版画，是桂北地区极具代表性的传统手工技艺。技艺依靠多版分色、逐版叠印的独特手法，将漓江山水风物、民俗吉祥纹样镌刻于木板，再套印在宣纸之上。传统作品多为门神、和合二仙、福禄寿三星等，常用红、黄、蓝、绿、黑五色套印，寄托着镇宅驱邪、迎祥纳福的愿望。
图为实践团成员体验雕版彩印。罗紫函 供图
第二站，实践团前往漓江大瀑布酒店二楼非遗体验馆。场馆内部划分作品展示区与手工体验区，陈列了数十幅桂林雕版彩色套印精品，题材涵盖漓江烟雨、桂北民居、渔舟唱晚、节庆民俗等，画面色彩明丽，地域气息浓郁。展柜中依次陈列着不同年代的雕版原版、棕刷、拓包、墨盘、宣纸等传统工具，墙面配有图文并茂的工艺流程图解，清晰呈现从画稿分版、雕刻到套色印刷的完整工序。该馆定位为轻量化、大众化的非遗传播阵地，旨在让过往游客在短时间内对本土传统手工艺形成直观认知。
抵达后，实践团在展区细致研读展板信息，并对照实物系统梳理桂林雕版彩色套印的工艺要点。实践团了解到，该技艺区别于单色雕版印刷的核心在于“分版套色”——根据画面色彩将原稿拆解为若干独立版块，每块雕版只印制一种颜色，依靠多次精准叠印才能合成完整的彩色画面。一幅作品少则三版，多则六七版，每版之间的对位误差须控制在毫厘之内，否则便会出现色彩错乱、图案变形等问题。这一技法对刻版者的刀工、印者的手感以及纸张在不同温湿度下的伸缩变化都提出了极为苛刻的要求。团队还注意到，展示的雕版原版多用梨木或梓木制成，木质细密坚韧，刻痕深浅有致，体现了传统选材的讲究。
图为非遗体验馆中雕版彩印展板内容。唐慧珍 供图
第三站，实践团走进桂林秀峰非遗传承体验馆。该馆是集桂林非物质文化遗产展示、体验、传承于一体的综合性文化空间，馆内集中呈现了桂林丰富的非遗资源，除雕版彩色套印外，还包含桂北傩面具、红瑶服饰等代表性项目。场馆通过实物陈列、图文解说等多元形式，构建起立体的非遗感知场景。
实践团逐一观察了陈列的多幅套印作品，题材涵盖桂林山水意象、民俗人物形象等，作品通过红、黄、蓝、绿等多块雕版分次叠印而成，线条细腻饱满，色彩层次丰富。展区还配套展示了雕版原刻、半成品印刷稿及棕刷、墨盘、宣纸等工具，让团队得以直观梳理绘稿、刻版、套色、印刷的完整工艺链条。参观过程中，工作人员为实践团进行了专题讲解，详细解读了桂林彩色雕版套印的历史渊源与工艺特点。
在与工作人员深度交流中，实践团了解到当前技艺面临着学习周期长、市场需求窄、材料成本高等现实挑战，传统套印作品的受众范围有限，难以形成稳定商业闭环。针对这些问题，场馆也在积极探索创新方向，包括将套印工艺与笔记本、帆布袋、冰箱贴等文创产品结合，推动非遗走进日常生活。
图为实践团成员与体验馆工作人员进行交流。唐慧珍 供图
经过三站的实地调研，实践团看到了三种不同的保护模式：桂林博物馆偏向史料文物的保存研究，漓江大瀑布酒店探索文旅商业化展示，桂林秀峰非遗传承体验馆主打大众沉浸式科普体验。三类模式各有优势，为雕版套印后续活化发展带来多元启发。
一刀一版、五色套印之间，凝聚着手艺的温度与普通人对美好日子的恒久祈盼。一刀一版的镌刻、五色套印的叠染，不仅是精巧的艺术创作，更承载着桂北民众祈福纳祥的朴素愿望。两馆与体验馆的守护与创新，正让这份木与墨的祝福，继续在寻常岁月里印出吉祥与暖意。
非遗保护绝非简单封存文物，活态传承才是延续技艺生命力的关键。彩墨漓韵实践团将整理本次调研所得资料，深挖雕版彩色套印的文化内核，结合当下文旅发展潮流，探索技艺推广与创新转化的可行思路，以青年视角传播桂北非遗，为传统技艺的薪火相传注入青春力量。（通讯员 李南樱）
